- オータム・デュラルド・アルカポーが映画『シナーズ』でアカデミー撮影賞を受賞し、女性として初めて同賞を獲得した。
- 彼女はまた、歴史的に男性が圧倒的に多かった部門で、有色人種の女性として初めてこの賞を受賞した人物でもある。
- 彼の技術的な仕事ぶりは、ライアン・クーグラー監督の大作映画でIMAXやウルトラパナビジョンといった大型フォーマットを使用した点で際立っている。
- 今回の勝利は、『ロス・ペカドーレス』にとって記録的な年となった。同作は16部門にノミネートされ、4部門で受賞を果たした。一方、『ウナ・バタヤ・トラ・オトラ』は世界的な成功を収めた。
La 撮影監督：オータム・デュラルド・アルカパウ 映画でアカデミー賞最優秀撮影賞を受賞し、ハリウッドで最も厳しいガラスの天井の1つを打ち破った。 罪人たち (罪人この賞は、 第98回アカデミー賞彼女は、この技術分野で優勝した史上初の女性となった。
彼女の勝利は、数々の節目と記録的な数字が刻まれたロサンゼルスで開催された祝賀会で実現した。 『ザ・シナーズ』は16部門でノミネートされた。これは単一タイトルとしては史上最高の数字であり、期待されたほどの圧倒的な勝利は収められなかったものの、デュラルド・アーカポーの視覚的な作品のおかげで、ジェンダーと人種の平等についての議論を業界の中心に据えるという歴史的な足跡を残した。
男性優位の部門における歴史的なオスカー受賞
最優秀写真賞部門は、これまで女性に門戸を開くことに最も消極的な部門の一つだった。 オータム・デュラルド・アルカパウは、アカデミー賞を受賞した初の女性撮影監督である。 ほぼ1世紀にわたる賞の歴史の中で、ハリウッドの技術分野において伝統的に男性の牙城であったカテゴリーにおいて、初めての受賞となった。
勝利の前に、 ノミネートされた女性はわずか3人だった。 この分野では、レイチェル・モリソンが マッドバウンドアリ・ウェグナー 犬の力 (犬の力）とマンディ・ウォーカー エルヴィス当時、彼女たちの誰もオスカー像を獲得しなかったことは、デュラルド・アルカポーの功績がいかに先駆的なものであったか、そしてアカデミーがカメラの裏方で活躍する女性たちの功績を認めるまでにどれほど長い年月がかかったかを物語っている。
彼女の受賞は、多様性という観点からも進歩を象徴している。 デュラルド・アルカパウは、写真部門で受賞した初の有色人種の女性である。フィリピン人の母親と、ルイジアナ州とミシシッピ州にルーツを持つアフリカ系アメリカ人クレオール人の父親を持つこの映画監督は、これまでほとんど表現されてこなかった視点をこの分野にもたらしている。これは、カメラの前と後ろの両方で依然として性別や人種の不均衡に悩まされている業界において、特に重要な意味を持つ。
競争は決して容易ではなかった。デュラルド・アルカパウは、受賞するために、非常に実績のある撮影監督グループを打ち負かした。 アドルフ・ヴェローゾ作「列車の夢」, マイケル・バウマン著『次から次へとの戦い』, ダン・ローストセン『フランケンシュタイン』 y ダリウス・コンジ著「マーティ・シュプリーム」彼女の勝利は、パフォーマンスだけでなく、何よりも彼女の作品の視覚的な野心が認められたものと解釈されている。
「ザ・シナーズ」のための大型ビジュアル作品
オータム・デュラルド・アルカパウのオスカーは、彼女の演技に対して贈られる。 ライアン・クーグラー監督による野心的な大作映画『シナーズ』 舞台は1930年代のミシシッピ州。この映画は吸血鬼と音楽をミックスしている。 ブルース そして、アメリカ南部深部における尊厳をめぐる闘いを、歴史ドラマとファンタジーの間を行き来するようなトーンで描いている。
撮影監督は、 プロジェクトの技術的側面[場所不明]で撮影された作品で、女性が撮影監督を務めるのは今回が初めてです。 65mm IMAXやUltra Panavision 70などの大型フォーマットこれは従来、アクション大作や壮大な叙事詩といった、ほぼ男性監督が手掛ける作品に見られる特徴である。デュラルド・アルカパウは、重さ約30キロのカメラを自ら操作したという逸話からも、撮影における肉体的、創造的な関与の度合いがうかがえる。
彼のスタイルは、ショットの構成方法やカメラワークの使い方に特徴がある。批評家や視聴者は、次のような特定の瞬間に注目している。 双子の主人公の正体が明らかになる場面で流れるループ映像 あるいは、大型カメラ機材を使用しているため、カメラの動きが異様に軽やかに感じられるミュージカルダンスシーン。こうした映像の背後には、カメラと俳優間の綿密な連携、そして技術が物語を圧倒するのではなく、むしろ引き立てるような演出が存在する。
最も議論されている箇所のもう1つは、「ベールを通り抜ける」としてよく知られている場面で、 カメラは燃え盛る屋根を突き抜けて上昇する 力強く表現力豊かな外観イメージで最高潮に達する。こうした視覚的解決策は、映画が映画学生や写真専門家にとって最近のベンチマークとなることに貢献しており、 ヨーロッパの学校とフェスティバル そこでは、ハリウッドにおける映画撮影技術の進化が綿密に追跡されている。
キャリアの上昇とライアン・クーグラーとのコラボレーション
1979年、カリフォルニア州オックスナード生まれ。 オータム・デュラルド・アーカポーはロヨラ・メリーマウント大学で美術史を専攻した。卒業後、彼は映像業界で基礎からキャリアをスタートさせ、広告業界や様々な制作現場でカメラアシスタントとして働いた。この経験を通して、撮影スケジュールや映像制作の技術的な側面について理解を深めることができた。
彼は後に映画プログラムで訓練を受けた アメリカン・フィルム・インスティチュート（AFI）コンサバトリー映画界で最も権威ある才能育成機関の1つ。そこから彼は、非常に異なるタイプのプロジェクトに取り組むようになった。例えば、インディペンデント長編映画など。 パロアルト —ジア・コッポラのデビュー作—、タイトルには次のようなものがあります。 ティーン·スピリット, 太陽も星である, 主流 または大ヒット作 ブラックパンサー：ワカンダ・フォーエバーさらに、数多くのミュージックビデオや広告キャンペーンも手掛けている。
彼がハリウッドの壮大な舞台へと決定的に飛躍したのはまさに 『ブラックパンサー：ワカンダ・フォーエバー』では、ライアン・クーグラーと以前にコラボレーションしている。二人の良好なクリエイティブな関係は後に 罪人たち大規模な作品には、力強い映像スタイルが求められた。監督と撮影監督のこうした継続的な共同作業は、古典的な映画製作におけるパートナーシップによく見られるものであり、両者が共通の言語を発展させ、リスクの高い演出上の決断に対する自信を深めることを可能にした。
長編映画以外にも、デュラルド・アルカパウは次のようなシリーズ作品にも携わっている。 ロキ そして次のようなアーティストのミュージックビデオで リアーナまたはSZAテレビ、商業映画、インディペンデント映画、音楽といったフォーマットの組み合わせは、彼の照明スタイルにも表れており、 コントラストと質感への嗜好、そして非常に現代的な色彩感覚これは、新しい視覚的トレンドに注目しているヨーロッパの若い視聴者や専門家の間で共感を呼んでいる。
業界の女性たちに焦点を当てた感謝のスピーチ
その受賞の瞬間は、強い象徴的な意味合いを持っていた。 ドルビー・シアターでのスピーチ中デュラルド・アルカパウは、ガラパーティーに出席していた他の女性たちとスポットライトを分かち合いたいと考えていた。彼女はマイクを手に取り、ソーシャルメディアや国際的なニュースメディアで瞬く間に拡散されたメッセージを発信した。
この部屋にいる女性の皆さん、立ち上がってください。「皆さんがいなければ、私はここにいなかったでしょう」と彼女が言うと、観客は長いスタンディングオベーションで応えた。撮影監督は、授賞式シーズンを通して、同僚や業界で働く他の女性たちから絶え間ない支援を感じてきたことを強調し、今回の受賞は皆で分かち合った成果だと考えていると述べた。
彼のスピーチでは、 彼はライアン・クーグラーに特別な感謝を述べた。 彼女に寄せられた信頼を思い出して 罪人たち これは彼らの2度目のコラボレーションとなった。 ブラックパンサー：ワカンダ・フォーエバー彼はまた、2018年に女性として初めて最優秀撮影賞にノミネートされたレイチェル・モリソンについても言及し、彼女を模範とし、この分野で「道を切り開いた」人物の一人として挙げた。
勝利宣言とは程遠く、デュラルド・アルカパウは、自身の受賞がハリウッドだけでなく世界中の他の専門家にとってより多くの機会につながることの重要性を強調した。ヨーロッパ諸国では、 スペインとかフランスとか過去10年間で映画製作における女性の存在感が徐々に高まってきた国において、こうした節目となる出来事は、技術部門における多様性の向上を求めるための鏡であり、またその根拠となる。
記録破りの夜における「ザ・シナーズ」の役割
当初、この祝賀会は、 罪人たち現実はもう少し複雑だった。クーグラーの映画は、 彼は16の候補を背負って到着した。 そして、次のような象徴的な映画の記録を破った。 タイタニック o ラ·ラ·ランド彼はついにそれを理解した 4体の小像撮影（オータム・デュラルド・アルカパウ）、オリジナル脚本（ライアン・クーグラー）、サウンドトラック（ルドウィグ・ゴランソン）、主演男優。
男性俳優部門では、 マイケル・B・ジョーダンはアカデミー主演男優賞を受賞した。 黒人コミュニティのためのナイトクラブを開こうとする双子の兄弟を演じ、吸血鬼の一団の出現によってその事業が脅かされるという役柄で、彼はスタンディングオベーションを受け、この部門で受賞した6人目の黒人俳優となった。彼はこの功績を、シドニー・ポワチエからデンゼル・ワシントンまで、彼より前に活躍した人々の功績のおかげだと語った。
しかし、 この夜の最大の勝者は「One Battle After Another」だった。この作品は作品賞を含む6つの賞を受賞した。ポール・トーマス・アンダーソン監督のこの映画は、監督賞、脚色賞、助演男優賞、編集賞、キャスティング賞も受賞した。 罪人たち そして最終的な受賞者数は、アカデミー賞が注目度の高い作品群にどのように賞を配分しているかという議論を再び巻き起こした。
ヨーロッパでは、このガラとデュラルド・アルカパウの受賞は、長年にわたり[films/films/etc.]の存在感を高めるよう求めてきた映画学校、専門家団体、映画祭の間で特に好意的に受け止められている。 技術的責任を担う女性彼女の成功は、ヨーロッパからの資金提供や共同制作による主要な作品、特に国際的なプラットフォームが参加してスペインで撮影される作品において、女性撮影監督の起用を促進する可能性のある前例として解釈されている。
オータム・デュラルド・アルカパウの勝利 アカデミー賞撮影賞を受賞した初の女性であり、初の有色人種の女性 これは、近年のアカデミーにおける偉大な物語の一つ、すなわち、従来男性のために確保されていたカテゴリーが、ゆっくりとではあるが確実に新しいタイプの人々に開放されつつあるという物語を確固たるものにするものである。 罪人たち彼女の作品は、技術的な大胆さ、大判フォーマットの使用、そして極めて個性的な映像言語によって特徴づけられ、未来の映画監督にとっての指標となる存在となっている。世界の映画産業の進化に注目するヨーロッパやスペインの観客にとって、彼女の名前は、カメラの背後で可能性の限界を押し広げてきた他の巨匠たちと肩を並べるものとなった。
