- Replaced pakub võimsat segu narratiivsest seiklusest, platvormimisest ja 2,5D taktikalisest võitlusest koos tugeva küberpunk visuaalse identiteediga.
- Tema lugu REACHist ehk inimkehasse lõksu jäänud tehisintellektist paistab silma tegelaskujude arendamise ja ettevõtte võimu kritiseerimise poolest.
- Kunstiline suund, animatsioonid ja helikujundus on tipptasemel, kuigi juhtimine, tempo ja mõned mänguosad näitavad teatud konarusi.
- Kriitiline vastuvõtt on valdavalt positiivne, mis asetab selle tehnilistest ja disainivigadest hoolimata aasta üheks silmapaistvamaks indiemänguks.
PC-l asendatud on saanud üheks enim kõneainet pakkunud indiemänguks hiljutisest stseenist ja mitte ainult tänu suurejoonelistele treileritele. Pärast peaaegu viit aastat ootamist pärast seda E3 2021 teadaannet on Sad Cat Studios lõpuks välja andnud 2,5D narratiivse seiklusmängu, mis ühendab retrofuturistliku küberpunk-esteetika, kinemaatilise platvormimängu ja võimsa võitlussüsteemi. Tulemuseks on mäng, mis on tekitanud entusiasmi, kriitikat ja huvitava arutelu selle üle, milline peaks seda tüüpi mäng 2026. aastal tunduma.
See Replaced for PC arvustus läheb kaugemale pelgast "väga ilus" ütlemisest. Ja me vaatame põhjalikult üle kõik, mida see pakub: loo, mängulisuse, graafika, heli, jõudluse ja kriitilise vastuvõtu, kaasates nii rahvusvahelise kui ka riikliku meedia arvamusi. Kui kaalute, kas proovida seda Game Passist, osta Steamist või loobuda sellest, siis siin on põhjalik analüüs, mis toob esile selle tugevused, nõrkused ja mis teeb sellest paljude jaoks tõsise kandidaadi aasta parima indiemängu tiitlile.
Põhiandmed arvutis asendatud kohta
Replaced on Sad Cat Studiose loodud narratiivne seiklusmäng. Thunderful Publishingu avaldatud mäng tuleb PC-le ja Xbox Series X|S-ile (Xbox One'i versiooni pole), ametliku PC-väljaande kuupäevaks on planeeritud 14. aprill 2026. Seda saab osta 19,99 euro eest Steamis, GOG-is, Epic Games Store'is ja Xbox Store'is ning see on ilmumise ajal saadaval ka Xbox Game Passis ja Microsofti pilvemänguteenuses.
Kriitilisest vaatenurgast on mäng saanud väga hea vastuvõtu.OpenCriticus on selle keskmine hinne 79, kusjuures 86% arvustustest soovitab seda 28 arvustuse põhjal. Metacriticus on PC-versioon umbes 80 punkti, kusjuures mitmed arvustajad hindavad seda tulemust tunduvalt kõrgemaks, teised aga hoiduvad mängulisuse probleemide tõttu oma hinnangust. Üldmulje on "suurepärane mäng konaruste servadega, kuid kunstilise suuna ja narratiivse lähenemisega, mis seda teistest eristavad".
Uuring defineerib seda retrofuturistliku 2,5D „neo-noir-põnevikuna“.Tugeva rõhuasetusega loole, stiliseeritud lähivõitlusele ning klassikalistele platvormimis- ja pusleosadele kestab kampaania umbes 10–13 tundi, olenevalt raskusastmest, mängija tempost ja huvist kõrvalülesannete täitmise ja kogutavate esemete vastu.
Sisu ja vanusepiirangu kohtaSee on täiskasvanutele mõeldud teos, mis sisaldab verist vägivalda (eriti tulevahetustes), roppu keelt, viiteid alkoholi ja tubaka tarvitamisele, huumorit ning laulusõnu, mis käsitlevad küpseid teemasid. Seda ei soovitata lastele.
Kaheksakümnendate düstoopia: lugu, maailm ja teemad
Asendatakse paigutab oma tegevuse alternatiivsesse 1984. aasta Ameerika ÜhendriikidesseTuumakatastroofi tagajärjel toimunud ja jõhkra kontrolli- ja jälgimissüsteemi alla sattunud peamiseks tegutsejaks on Phoenix Corporation, megakorporatsioon, mis domineerib Phoenix City megapolises ja otsustab, kes jääb ellu, kes sureb ja kelle kehaosa läheb läbirääkimiskiibiks.
Mäng algab võimsa pöördega: REACH, tehisintellekt Korporatsiooni sisesüsteemide koordineerimise ülesandega satub ta õnnetusse ja jääb lõksu ühe selle looja, dr Warren Marshi, teadvuseta kehasse. Inimene kaob võrrandist ja tehisintellekt "ärkab" ootamatult lihast ja verest füüsiliste piirangutega, liikudes kõiketeadva digitaalse võrgu haldamiselt prügi, neooni ja vägivallaga nakatunud tänavatel komistamisele.
Sellest hetkest alates algab vastastikuse avastamise teekond.Tehisintellekt uurib, mida tähendab olla inimene, samal ajal uurides, mis tegelikult Phoenix Citys toimub ja millist rolli on see korporatsiooni katsetes mänginud. Mäng tugineb suuresti kontrastile REACHi mineviku kui loogilise, külma, peaaegu binaarse üksuse ning selle emotsionaalse ärkamise vahel külma, väsimuse, hirmu, süütunde, empaatia ja viha kogemisel.
Maailm keerleb Phoenixi linnamüüri ümberFüüsiline ja sotsiaalne barjäär eraldab korporatsiooni poolt "kaitstud" kodanikke nn ühekordselt kasutatavatest, kes elavad väljaspool ebakindlates asulates, vanades rongijaamades ja saastunud maapiirkondades. Need, kes elavad sees, naudivad oma vabaduse eest valet turvatunnet, samas kui need, kes ellu jäävad väljaspool, unistavad müüride stabiilsusest, seistes samal ajal silmitsi rüüstajate, gängide ja vaenuliku keskkonnaga, kus valitseb tugevama seadus.
Seal on selgelt kuulda kaja sellistest teostest nagu George Orwelli "1984", "Blade Runner" või isegi "Cyberpunk 2077".Jälgimisriigi-korporatsiooni idee, äge sotsiaalne kihistumine, kehade ekspluateerimine ressurssidena ning ekraanide ja droonide kaudu jälgitavas maailmas elamise tunne põimuvad kaasaegsemate mõtisklustega tehisintellekti rolli, privaatsuse kadumise ja andmete täieliku kontrolli üle.
Jutustus ühendab lineaarseid stseene, dialooge ja suurt hulka dokumente. Komplektides laiali pillutatud kirjad, aruanded, märkmed, noodilindid ja väikesed esemed jutustavad Ameerika unistuse langemise lugu, katastroofi algupära ja ellujäämist üritavate inimeste igapäevastest kannatustest. Paljud kriitikud märgivad, et tekstivirnade ettelugemine tundub 2026. aastal juba mõnevõrra vanamoodne, kuid nad nõustuvad ka, et siin on see hea tempoga: tekstid on sisutihedad, pakuvad konteksti ja laiendavad väga tõhusalt linna ja selle elanike tausta.
Kõrvalmissioonidel on samuti oluline roll tooni loomiselNeid pole palju ega ole need eriti keerulised – tavaliselt on tegemist asjaajamiste või väikeste otsingutega –, aga need on tavaliselt hästi kirjutatud, aitavad paremini tundma õppida REACHi ümber tiirlevaid tegelasi ning süüvida sügavamale saagi, politseivägivalla, musta turu tehingute või oma kehaosi müüma sunnitud inimeste meeleheite igapäevaellu.
Suur osa narratiivi võlust peitub REACHi väljatöötamisesSee areneb lihtsast ja nüansivabast andmetöötlejast üksuseks, mis kahtleb, teeb vigu, kiindub teistesse inimestesse ja hakkab väärtustama selliseid mõisteid nagu lojaalsus, ohverdus ja ebaõiglus. See pidev küsimus, kas tehisintellekti saab pidada inimeseks, kus masin lõpeb ja teadvus algab, on läbi põimunud selge kriitikaga korporatsioonide ja valitsuste piiramatu võimu kohta elanikkonna üle.
Mäng: platvormmäng, mõistatused ja võitlus Arkhami hõnguga
Mängulisuse poolest esitleb Replaced end külgkerimise abil kulgeva märulimänguna. Tugeva narratiivse fookusega mäng ei pelga pakkuda platvormiväljakutseid, keskkonnamõistatusi ja rütmist ning ajastusest tugevalt mõjutatud lahinguid. Kui võrdlusi vaja oleks, mainiksid paljud arvustused selliseid mänge nagu Inside, Planet of Lana, American Arcadia või isegi Unchartedi väiksemat versiooni.
Struktuur ühendab lineaarseid edasiliikumise ja platvormimise sektsioone Hüpete, ronimiste ja parkourimisjärjestuste, lühikeste hiilimislõikude ja tagaajamistega ning pusledega, mis nõuavad kastide liigutamist, mehhanismide aktiveerimist või terminalide häkkimist. Need pusled pole eriti keerulised, kuid pakuvad teretulnud vaheldust võitlus- ja narratiivsete stseenide vahel ning kasutavad kohati suurepäraselt ära vertikaalsust ja erinevaid sügavuse "kihte" 2,5D keskkonnas.
Platvorm on piisav, kuid mitte silmapaistev.Seal on mõned hästi teostatud hetked, kus peame perioodiliselt gaasi eraldavatel torudel tasakaalu hoidma, kirkaga kaljudel ronima või kokkuvarisemise äärel olevaid ehitisi läbima. Mitmed väljaanded toovad aga välja, et mõnes kohas on animatsioonide ja lõksude sünkroniseerimine liiga tihe ning Warreni/Reachi mõnevõrra aeglane liikumine muudab teatud hüpped vajalikust masendavamaks.
Üks enim arutatud punkte on juhtnuppude kerge "mahajäämus".Reaktsioon sisendile ei ole nii kohene kui tüüpilises tänapäevases platvormmängus ja meenutab pigem klassikalisi mänge nagu Flashback või Prince of Persia; neile, kellele meeldib neid mänge uuesti vaadata, on olemas juhend. jäljendab klassikalisi mänge arvutis.
Varjamise ja jälitamise faasid on olemas, kuid need pole peamine atraktsioon.Need on süžee sees loogilised ja aitavad tempot varieerida, kuigi kipuvad olema mängu kõige vähem tähelepanu pälvinud segmendid. Häkkimise lisamine mängu keskel parandab mõnda neist järjestustest, pakkudes rohkem võimalusi keskkonna manipuleerimiseks ja muutes need millekski enamaks kui lihtsalt katse-eksituse meetodil tehtud sektsioonideks.
Võitlus on aga Replaced'i tõeline mehaaniline süda. Paljude kriitikute sõnul on see selgelt inspireeritud Batman Arkhami voolusüsteemist, kuid kohandatud 2,5D lennukile. See sisaldab kergeid ja raskeid rünnakuid, kollasega märgitud blokeeritud tabamuste pareerimist, punasega märgitud kohustuslikku kõrvalepõike blokeerimatute rünnakute eest, püstolilaske energialaadimissüsteemiga piiratud laskemoonaga ja mõningaid erilisi võimeid, mis avanevad edasiliikumisel.
Võitlusanimatsioonid on äärmiselt hästi tehtud.Igal vasturünnakul, täpsel kõrvalepõikel või viimistlusliigutusel on oma koreograafia, kus lõpetajad ühendavad lähivõitlusrünnakuid ja otsekoheseid laskusid vägivaldses balletis, mis on uskumatult rahuldust pakkuv, kui kõik paika loksub. Mõned analüütikud on isegi öelnud, et kui rütmi satud, tunned end nagu pikslitega John Wick, kes põrkab vaenlaste vahel maitsva täpsuse ja jõhkruse seguga.
See pole meeletu lahing, vaid pigem taktikaline, mis nõuab hoolikat lugemist.On ülioluline hoolikalt jälgida, millist rünnakut iga vaenlane sooritab, valida, millal pareerida ja millal veeretada, ning kasutada ära väikeseid avausi tulistamiseks või võimete aktiveerimiseks. Püstol ei tööta nagu tavaline relv: seda saab kasutada ainult energia laadimisega vaenlasi tabades või vasturünnakuid sooritades ning sellel on tohutu ülivõimas plahvatusrežiim, mis hävitab mõneks sekundiks terved vaenlaste rühmad.
Vaenlaste nimekiri pole küll suur, aga see on selgelt eristuv.Seal on kiireid ja kaitsmata rivaale, soomusrüüdes jõhkraid, kes nõuavad kaitseliinidest läbimurdmist, tulirelvadega vaenlasi, kelle kuulide ulatus suudab neid kõrvale juhtida, ja variatsioone, mis sunnivad sind oma võitlusstrateegiat muutma. Bossid, kuigi mitte arvukad, on väga hästi disainitud: mitmete rünnakumustrite, faasimuutuste ja koreograafiatega, mis panevad proovile kõik õpitu, muutumata liigselt korduvaks.
Võitluse peamine probleem tekib väga asustatud keskkondades.Kuna tegemist on 2,5D mänguga, kus on palju kihte, võivad vaenlased taustal oodata, et kaklusega liituda, kui meeskonnakaaslane kukub. Mõnes olukorras, kus on vähe valgust ja ekraanil on palju tegelasi, on raske täpselt eristada, kes on mängitaval kihil ja keda me tegelikult tabada saame. See toob kaasa mõned möödalastud löögid ja kohati vältimatu kahju, mida paljud mängijad oleksid eelistanud vältida.
Avastusretked, kõrvalülesanded ja kogutavad esemed
Kuigi Replaced on eelkõige lineaarne mäng, on seal ka avastamisruumi.Phoenix City ja selle ümbruse iga suurem ala pakub erinevatel tasanditel väikeseid alternatiivseid marsruute, nurki ja segmente, kuhu pääseb trepist üles ronides või maa all uurides. See pole mingil juhul Metroidvania, kuid premeerib teid põhiteelt veidi kõrvale kaldumise eest.
Kogumisesemetel on kaks selget funktsiooniMaailma pärimuse laiendamine ja tegelaskuju täiustamine on võtmetähtsusega. Ühelt poolt on olemas märkmeid, kirju, salvestisi ja esemeid, mis paljastavad elanike elusid, Phoenixi katseid, kõrgete ametnike korruptsiooni ja jõukude igapäevaelu. Teiselt poolt on olemas esemeid, mis suurendavad maksimaalset tervist või tervenemisvõimet, mis toob käegakatsutava muutuse viimastes etappides, kus lahingute maht hüppeliselt kasvab.
Kõrvalmissioone on suhteliselt vähe, aga need on märkimisväärsed.Tavaliselt on need lihtsad eesmärgid – kellegagi kaasa minna, eseme hankida, väikese probleemi lahendamine –, kuid need on hästi integreeritud vraki sotsiaalsesse konteksti ja aitavad anda hinge REACHi ümbritsevatele tegelastele. Mitmed arvustused rõhutavad, et neid tasub teha kohe, kui need ilmuvad, sest need on märkamatud ja aitavad kaasa nii narratiivsele arengule kui ka parenduste tegemisele.
Kestuse poolest võtab põhilugu koos kõrvalülesannetega umbes 12-13 tundi. Enamiku arvustuste kohaselt tavalisel raskusastmel. Kui jääda põhiloo juurde ja lugeda vähem dokumente, võib tulemus olla veidi alla 10, samas kui need, kes soovivad kõiki saladusi avastada, leiavad endale meelepärast tegevust mitmeks sessiooniks.
Kunstiline suund ja tehnilised aspektid arvutis
Kui on üks punkt, milles Replacediga praktiliselt kõik nõustuvad, siis see on...Selle kunstiline suund on selle määravaks tunnuseks. Mängul on 2,5D stiil, mis ühendab kolmemõõtmelised keskkonnad ülidetailsete pikslikunsti tegelastega, mida täiendavad suurejooneline dünaamiline valgustus, osakesteefektid ja ülimalt kinemaatiline esitlus. See on üks neist mängudest, mis paneb sind iga paari sammu tagant seisma jääma ja ekraanipilti tegema.
Sad Cat Studios mängib pidevalt suumi ja kaameranurkadegaSekunditega liigume lähivõttest, mis keskendub tegevusele, laiade panoraamvõteteni, mis näitavad Phoenix City avarust või väljas valitsevat hävingut. Kuigi mäng on täielikult külgkerimisele keskendunud, kallutavad kaamera peened liigutused stseeni, rõhutades ulmelise põneviku kogemise tunnet filmikunsti formaadis.
Sügavuskihtide kasutamine on veel üks tema suurepäraseid visuaalseid trikke.Keskkonnaelemendid – droonid, lehed, struktuurid, suits – liiguvad sageli tegelase eest, liikudes kaameraga sünkroonis ja andes igale stseenile tohutu sügavuse. See pole ainult esteetiline võte; seda kasutatakse ka pinge loomiseks, ohtude varjamiseks ja küberpungi žanrile iseloomuliku rõhuva atmosfääri tugevdamiseks.
Animatsioonid on tõeline meistriteos.Igal tegevusel REACHis/Warrenis on oma spetsiifiline animatsioon: erinevat tüüpi hüpped, kukkumised, kombotid, lasud, blokeeringud, ronimised, hukkamised... See muudab tegelase ekraanil väga elavaks, peaaegu nagu vaataksime animafilmi. Nagu me juba mainisime, on miinus see, et see hoolikas tähelepanu iga liigutuse ajastusele toob kaasa kõige nõudlikumates osades veidi raskema reaktsiooni kui soovitaks.
Arvutis on jõudlus võimsatel masinatel väga hea.Mitmed arvustused kirjeldavad sujuvaid 4K seansse konstantse 60 kaadrisagedusega graafikakaartidega nagu RTX 4080 ja tipptasemel protsessoritega nagu Intel Core i7-14700K. Siiski pakub mäng vähe täiustatud graafikavalikuid: põhimõtteliselt eraldusvõimet, VSynci ja vähe muud, mis on märgatav, kui soovite seadeid tagasihoidlikumatel arvutitel peenhäälestada.
Steam Deckil on olukord nüansirikkam.Kuigi mängul on ametlik ühilduvuse kontroll, on mõned kasutajad ja meediakanalid teatanud märgatavast kaadrisageduse langusest teatud piirkondades ning ressursinõuetest, mis Valve'i kaasaskantava riistvara jaoks tunduvad üsna kõrged. Igal juhul on see mängitav, kuid ärge oodake sama sujuvat jõudlust kui võimsal lauaarvutil.
Ka nemad pole immuunsed mõne vea ja salvestamisprobleemi suhtes.Viimastes peatükkides on tuvastatud väiksemaid visuaalseid tõrkeid ja mis veelgi tõsisem, Sad Cat Studios uurib praegu Xbox Series X/S viga, mis võib mängu kokku krahhi viia. Arvutikogemus on stabiilsem, kuid mitte täiesti veatu: probleemide minimeerimiseks on soovitatav mängu ajakohasena hoida.
Heli, heliriba ja lokaliseerimine
„Replaced’i” heliriba soosib selgelt süntesaatoreid. et tugevdada retrofuturistlikku, kaheksakümnendatest inspireeritud tooni. Igor Gritsay ja Aygadi kompositsioonid, milles osaleb Marina Thorik, ammutavad häbitult inspiratsiooni viidetest nagu "Blade Runner" või "Terminator 2", segades atmosfäärilisi elektroonilisi helisid melanhoolsete meloodiate ja hoolikalt mõõdetud vaikustega, mis tugevdavad teatud stseenide emotsionaalset kaalu.
Mõned kriitikud leiavad, et mängus oleks võinud muusikat rohkem ära kasutada.Pidevat saatet pole; heliriba käivitub tavaliselt võtmehetkedel, rõhutades vahevideoid, tagaajamisi või olulisi lahinguid, kuid suurema osa uurimise ajal see puudub. Kui see mängib, annab see kõigele uue tähenduse, seega on mõistetav, et mõned võivad pidevast kohalolekust puudust tunda.
Heliefektid teevad oma tööd hästi.Paugud, lasud, metalli kõlin, vihmaplagina roostes pindadel, neoontulede vurin… kõik see aitab kaasa tiheda ja usutava atmosfääri loomisele. Filmis pole dubleerimist hispaania keelde (ega ühtegi teise keelde peale originaali), mis on väikese eelarvega projekti puhul mõistetav, kuid kui eelarve oleks lubanud, oleks see võinud filmikogemuse täiuslikuks muuta.
Tõlge ja lokaliseerimine hispaania keelde on positiivne.Mitmed hispaaniakeelsed arvustused toovad välja püüdluse kohandada väljendeid, fraasipöördeid ja viiteid meie keelde loomulikult, minnes kaugemale lihtsast sõnasõnalisest tõlkest. See on märgatav dialoogis, märkmetes ja kogutavates esemetes ning aitab toonil hispaania keelt kõnelevatele mängijatele paremini sobida.
Kriitiline vastuvõtt: esiletõstmised, varjud ja konsensus
Replaced on erialapressi poolt väga soodsa vastuvõtu osaliseks saanud.Mitmete silmapaistvate omaduste ja mõningate tähelepanuväärsete puudustega, mis toovad esile mängu nõrkusi, saab konsensuse kokku võtta ühe ideega: üks võimsamaid indiemänge 2026. aastal audiovisuaalse ja narratiivi poolest, millel on tähelepanuväärne, kuid ebaühtlane mängukogemus.
Meediakanalid nagu 4News.it, DayOne, Gaming Boulevard, GamingTrend või ZdobywcyGier.eu Nad on entusiastlikud, nimetades seda igas mõttes "fantastiliseks mänguks", mille hinded jäävad vahemikku 9,5/10 kuni 10/10. Nad toovad eriti esile loo, esteetika ja võitluse sidususe, võime köita teid umbes kümme või üksteist tundi, justkui vaataksite pikka filmi, ning viisi, kuidas seiklus ühendab endas tegevuse, avastamise ja mõtiskluse tehisintellekti ja inimkonna suhte üle.
Väljaanded nagu EvelonGames, Gamer Social Club, República DG või VDGMS Nad rõhutavad, et see on üks aasta parimaid indie-seiklusi, kiites praktiliselt veatut pikslikunsti, retrofuturistlikku keskkonda, melanhoolset narratiivi ja Rocksteadyst inspireeritud raskekaalulist võitlust. Paljud neist peavad seda tõsiseks kandidaadiks aasta indie-mängu tiitlile.
Teised meediakanalid, näiteks Game8, Console-Tribe, Kakuchopurei, KonsoliFIN või Loot Level ChillNad saavad umbes 80–86 punkti 100-st, hinnates mängu visuaalset identiteeti, atmosfääri ja võitlussüsteemi väga positiivselt, kuigi toovad välja ka selged probleemid: kordumine mõnes mängumehaanikas, kohati aeglane tempo, viimistlemata platvormiosad või liigne dokumentide lugemine.
IGN Italy või TechRaptor pakuvad mõõdukamaid vaateid.hinnetega 6,5–7,5. Nad tunnistavad, et kunstiline suund on suurepärane ja et tehisintellekti ning megakorporatsioonide lugu on väga kulunud žanris originaalne, kuid nad leiavad, et võitlus võib muutuda monotoonseks, platvormid on liiga lihtsad ja narratiiv, kuigi tõhus, pole alati üllatav.
Kõige karmim kriitika tuleb sellistelt veebilehtedelt nagu GRYOnline.pl või GamelinerNad andsid sellele hindeks 6/10 või 3/5. Nende jaoks on Replaced mäng, mida on "parem vaadata kui mängida", ebatäpse juhtimisega hüppelõikudes, korduva võitluse ja üldise aeglase tempoga. Nad nõustuvad siiski, et tõeliselt suurepärasest kogemusest on vaja vaid mõnda nippi teha.
Vastupidises äärmuses on mõned Poola, Hispaania ja anglosaksi analüüsid Nad usuvad, et selle käsitlemine ainult "Flashbacki või Another Worldi taaselustamisena" on väga pealiskaudne ning nad hindavad seda, kuidas see ammutab mõjutusi ulmekinost, suurepärase maailmaehitusega rollimängudest, moodsatest beat 'em upidest ja Jaapani animest, integreerides need tervikuks, millel on oma iseloom.
Lühidalt, kriitikud austavad peaaegu üksmeelselt selle ambitsiooni ja audiovisuaalset viimistlust.Ta hindab kõrgelt REACHi emotsionaalset teekonda ja teravust, millega see ettevõtte kontrolli kujutab, ning toob välja parendusvaldkondi, nagu juhtnuppude täpsus, teatud platvormiosade disain, üldine tempo ja mõned vead, mis vajavad parandamist.
Selle vooruste ja puuduste kokteiliga on Replaced PC-l endiselt väga soovitatav mäng. Kõigile, kellele meeldivad tugeva esteetilise komponendiga narratiivsed seiklused, melanhoolne küberpunk ja võitlus, mis keskendub pigem taktikalisele mõistmisele kui nuppude vajutamisele. See pole täiuslik ja need, kes otsivad ülitäpset platvormimist või sujuvat võitlussüsteemi, võivad selle piirangutest eemale peletada, kuid selle maailma, loo ja audiovisuaalse esitluse jõud muudavad Phoenix City kohaks, mille ees tasub kardinad sulgeda, kõrvaklapid pähe panna ja mõneks ööks ära eksida.
